Categoría Portfolio: Ilustración

El proyecto de “Rostros Imaginados” surge durante la cuarentena consecuencia de la pandemia de la Covid 19. En este momento excepcional, quizá el más extraordinario que me ha tocado vivir, imagino caras en acuarela, mujeres todas ellas, que empiezan a llenar mis cuadernos y que comparto, como una suerte de diálogo, a través de las redes sociales.

La mujer, víctima de una violencia sin tregua en nuestra sociedad es protagonista absoluta una vez más, en este terrible momento.

Todas ellas tienen nombre. A veces relacionados con un estado de ánimo, otras vinculados a recuerdos de otras mujeres, otros provienen de leyendas o mitos. Rostros de mujeres que se asoman a la esperanza.

“Ellas y más” es un proyecto que parte de la acuarela analógica para jugar con la composición de elementos naturales y rostros femeninas de forma digital.

Presentamos una obra digital muy especial: una reinterpretación del actual logo de Las Mujeres (In) Visibles, que también sirve como portada del libro inVISIBLES. Esta obra irradia una gran fuerza y elegancia, con un estilo «Pop Art» perteneciente a la serie New Era. Perfecta para decorar cualquier rincón de tu hogar o para regalar algo único y original.

Descubre «Infinita», una obra digital que desafía etiquetas y nos impulsa a reflexionar sobre nuestra verdadera identidad. Esta oda al color nos recuerda la infinitud de nuestras posibilidades y nos inspira a liberarnos de las limitaciones autoimpuestas. Una obra elegante con estilo Pop Art perteneciente a la serie New Era, ideal para decorar ese rincón de casa o para un regalo original. ¡Déjate llevar por esta pieza única en tu viaje hacia la autenticidad y la plenitud!

Descubre nuestra cautivadora obra digital, fusionando geometrías y simetrías con el vibrante estilo del «Pop Art». Con una elegancia innegable, esta pieza de la serie «New Era» es la elección perfecta para dar vida a cualquier espacio de tu hogar o para regalar un detalle verdaderamente original.

La obra “Amor a Roma” pertenece a una serie que he realizado basada en palíndromos (palabras o expresiones que son lo mismo si se lee de izquierda a derecha que de derecha a izquierda.) Representa a una niña creando con piezas la esencia de la ciudad de Roma, ciudad que fue la embajadora del Arte al mostrar las glorias y grandezas del poder a través de sus edificaciones, monumentos, pinturas, esculturas y organización urbana. El arte clásico ha constituido un modelo permanente, sobre el que se ha reflexionado en distintos momentos de la Historia hasta el punto de que muchos de sus principios han configurado, de manera decisiva, los criterios de valoración para un juicio estético.

La técnica que empleo en esta obra es la misma que en la anterior: dibujo sobre papel a tinta (rotulador), y tras recortar las formas, las pego en metacrilato transparente para crear una nueva dimensión jugando con la luz.

En la obra “Alfonsina y el mar” me baso en la canción de dicho título, compuesta por el pianista argentino Ariel Ramírez y el escritor Félix Luna, publicada por primera vez en el disco de Mercedes Sosa “Mujeres argentinas”, en 1969.

El agua simboliza fundamentalmente la vida. En la mayoría de los mitos de la creación del mundo, el agua representa la fuente de vida y de energía divina de la fecundidad de la tierra y de los seres vivos.

Las manos de una artista, llenas de agua de mar, la dejan caer poco a poco y crean a Alfonsina gota a gota, a la que vemos emerger entre la flora marina.

La técnica que empleo se basa en el dibujo sobre papel a tinta (rotulador), y tras recortar las formas las pego en metacrilato. Este sistema lo utilizo en multitud de mis obras ya que las formas, gracias a la luz, se proyectan en la pared ofreciendo una nueva dimensión.

En mis trabajos digitales me gusta reflejar cuestiones que tienen que ver con el ser humano, con su naturaleza interna y relaciones.

Mi intención es generar una reflexión o sentimiento en el espectador, que algo de lo que ve resuene en su interior.

Una de las características principales de estas piezas es el contraste entre forma y fondo, estética y contenido.

Siempre hay una parte autobiográfica en lo que hago, pero mi inspiración también llega de infinitos lugares: juegos de palabras, películas, fotografías, textos,…¡todo lo que nos rodea puede inspirar!

El juego es un elemento muy presente en gran parte de mi obra, no es casualidad que el Surrealismo sea una de mis corrientes artísticas favoritas”

Las obras que puedes ver en este proyecto son:

Atar cabos, Mira como lloro, La importancia de las comas, Insert fears, Cried bombs, Atar cabos y Sweet cannibal

Este proyecto está aún por explotar, es un prueba-error que me encanta realizar y que llevo adelante siempre que puedo.

La ilustración con fondo blanco y trazos negros es la base de todos mis proyectos.

Las ilustraciones siempre tienen como protagonistas a diferentes mujeres, con diferentes emociones y personalidades. En este estilo les añado un fondo realista, que lleva a que sitúes a las protagonistas en un ambiente totalmente real.